Marten Sand – Intendant und Regisseur

Marten Sand studierte an der renommierten HfS »Ernst Busch«. In dieser Zeit spielte er am Berliner Ensemble und an der Staatsoper Berlin. Anschließend ging er als Schauspieler an das Hans Otto Theater Potsdam und später als Regisseur und Schauspieler an das Brandenburger Theater und an das Theater Gera/Altenburg. Als Regisseur inszenierte er über dreißig Inszenierungen unterschiedlichster Genres (Oper, Musical & Schauspiel). Zu seinen herausragenden Rollen an verschiedenen Bühnen gehören Hamlet in Shakespeares »Hamlet«, Büchner in »Büchner« und die Soloabende »Tagebuch eines Wahnsinnigen« von Gogol und »Jacques Brel« im Berliner Schillertheater. Gastregien führten ihn u.a. an die Bühnen nach Schwerin, Potsdam, Dessau, Zittau, und Rostock. Von 1999-2004 arbeitete er als Geschäftsführer und künstlerischer Leiter der Theaterfestspiele Netzeband. Seit 2008 ist er mit »Mondlicht und Magnolien« und »Die Todesfalle« jährlich mit Michael Lesch auf Tournee. Marten Sand war 2004 Begründer des Seefestivals Wustrau, ist Geschäftsführer der Seefestival UG und leitet es erfolgreich als Festivaldirektor und Regisseur.

Gesine Ringel – Choreographin und Inspizientin

Gesine Ringel arbeitete nach ihrer Ausbildung an der Staatlichen Ballettschule des Leipziger Opernhauses als Bühnentänzerin in zahlreichen Ballett-, Opern- und Musicalproduktionen. 1996 begann sie ein Choreographiestudium an der renommierten HfS »Ernst Busch« bei Dietmar Seyffert und schloss »mit Auszeichnung« ab. Seit 14 Jahren erarbeitete sie über 60 Choreographien unterschiedlichster Genres und betreute mehrere Filmproduktionen. Zu Ihren Wirkungsstätten gehören Theater in Chemnitz, Gera/ Altenburg, Dresden, Potsdam, Brandenburg, Giessen, Görlitz, Zittau, Bautzen und Schwerin. Sie war Produktionsleiterin für die Erfolgsproduktion »back home« von Dietmar Seyffert in St. Petersburg. »Back home« wurde außerdem am »San Fransisco- Ballet« USA und an der Deutschen Oper Berlin aufgeführt. 2002 arbeitete sie als Ballettmeisterin und Choreographin am Theater Giessen und für Mardi Gras in London. Seit 2011 ist sie wieder an das Brandenburger Theater zurückgekehrt und arbeitet für freie Tanzproduktionen. Gesine Ringel ist stellvertretende Festivaldirektorin, Marketingleiterin und Choreographin beim Seefestival.

Gruppe Horch - Musik, Arrangement, Komposition

Gruppe Horch gehört seit vielen Jahren zu den führenden Folkbands Deutschlands. Was 1979 als Betörungsversuch der einheimischen Schulmädchen mit Lauto, Flauto und Gesang begann, kann heute auf ca. 2430 Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, England, Ungarn, Polen, Tschechien, Russland, Italien, sowie auf 8 Alben zurückblicken. Die Band machte in dieser Zeit nicht nur teils in Vergessenheit geratene deutsche Lyrik populär, sie schuf auch Ursprünge eines modernen deutschen Mittelalter-Folkrocks, lange bevor die jetzigen Medieval-Metal-Fraktionen auf den Plan traten – allerdings wesentlich vielgestaltiger und filigraner als diese. Horch-Musik ist im wahrsten Sinne des Wortes „Mittelalternativ“ – das heißt, alte Dichtkunst von Vogelweide über Villon bis Edgar Allan Poe groovt im nagelneuen Folkrock quer durch die Jahrhunderte; Funkbass meets Schalmei, Bach meets Barock’n’Roll, dramatische Vokalkaskaden der Renaissance treffen auf Donnertrommeln und rauchende Flötenrohre, Troubadour meets Wechselstrom.Für die Eulenspiegelfestspiele wurden eigene Kompositionen, wie z.B. „Schockschwerenot“, „Totus Floreo“ und „Fredmans Epistel“ umgedichtet, doch vor allem neue Kompositionen für das Lied der Engel, Kerkerlied und für die Feuershow geschrieben. Die Festspielgesellschaft schätzt sich glücklich, diese Musiker für das Spektakel gewonnen zu haben.

Komposition & Text: von “Weißt du (was ich für dich fühle)?” gesungen von Marie Huana von Mark Sinn-Daws

Annette Meyer – Bühnenbild

Annette Meyer studierte Bühnen- und Kostümbild an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Graz/Österreich. Nach dem erfolgreich abgeschlossenen Studium folgte ein Engagement als Ausstatterin unter Stephan Märki an das Teamtheater in München und mehrere freie Assistenzen an verschiedenen Stadttheatern. 1994-1996 Verpflichtung für zwei Spielzeiten ans Schauspiel Frankfurt( Main) unter Peter Eschberg. 1996 bis 1997 entwarf sie Bühnenbilder für die Sparte Tanz am Heidelberger Theater unter der Leitung von Hans Falar. Mehrere Bühnenbildmitarbeiten folgten bei den Salzburger Festspielen und der Welsh National Opera in Cardiff u.a. unter der Regie von Peter Stein und Peter Sellars. Durch das Goethe Institut folgte von 1997-1998 ein längerer Aufenthalt als Bühnenbildnerin in Brasilien mit eigenen Arbeiten in Sao Paulo und Salvador. Als freie Bühnen- und Kostümbildnerin arbeitete sie kontinuierlich tätig u.a. am Schauspiel Leipzig,  Staatstheater Dresden, Thalia Theater Hamburg, Schauspielhaus Hamburg, Staatstheater Kassel, Staatstheater Saarbrücken, Hans-Otto Theater Potsdam, Landestheater Linz, Stadttheater Konstanz, und Vereinigte Bühnen Bozen.

Ulrike Stelzig-Schaufert – Kostümbild

Ulrike Stelzig-Schaufert arbeitet seit vielen Jahren als Kostümbildnerin und Ausstatterin. 1987 startete Sie eine steile Karriere bei der DEFA und gestaltete die Kostüme für unzählige Filmproduktionen. u.a. mehrere Kinofime mit Andreas Kleinert und Frank Beyer. Erfolgreich lief auch der Kinofilm »Der helle Tag« mit Bruno Ganz in der Hauptrolle. Auch im bundesdeutschen Fernsehen arbeitete sie für verschiedenste Fernsehproduktionen u.a. »Tatort« und »75 Jahre UFA«, »Die Trotzkis«. Seit 1999 wechselte sie als ständiger Gast an das Görlitzer Theater, wo sie später festengagierte Ausstattungsleiterin wurde. Hier schuf sie für über 30 Opern-, Musical- und Ballettproduktionen die Kostüme und teilweise die Ausstattungen. Ulrike Stelzig-Schaufert arbeitet seit 2006 wieder als freischaffende Kostümbildnerin. Neben Theaterproduktionen entwickelt sie inszenierte Ausstellungen, begleitet Theaterprojekte mit Langzeitarbeitslosen und arbeitet als Ausstatterin in Bad Muskau. Als Kostümbildnerin war sie bei den Produktionen »Oceane«, »Die kleine Seejungfrau« und »Unterm Birnbaum« beim Seefestival engagiert.

Petra Haritz – Regieassistentin

Mein Lebensmotto: „Alles Walzer! ” (Eröffnungsrede des Wiener Opernballs)

Ich bin dabei, weil: Meine alte Liebe zum Theater und meine neue Liebe zu Mölln sich so wunderbar ergänzen.